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Swab está hecha de una forma diferente
06October

Swab está hecha de una forma diferente

Por Cristina Fonollosa / Fotos:  Fotos: Roberto Ordóñez (Enviados especiales)

Entrevista a Joaquín Diez-Cascón, arquitecto, coleccionista de arte, fundador y director de Swab, Feria de Arte de Barcelona.

Además de tu faceta como promotor y coleccionista de arte, ¿tu profesión como arquitecto te da una dimensión y visión diferente del mundo del arte?

Claro, esa es la gracia de Swab. No soy galerista y, por lo tanto, tengo una visión diferente de la que pueden tener los galeristas. Y por eso Swab tiene ese punto diferencial, está hecha de una forma diferente, desde la perspectiva de una persona amante del arte pero que no tiene ataduras comerciales, y por eso está hecha a partir de la experiencia y la total libertad de una persona externa, de una persona amante del arte.

Las siglas Swab, ¿quieren decir algo?

Sí. Nosotros queríamos montar esto como un posible intercambio entre las diferentes culturas de artistas, galerías. Swap, en inglés, quiere decir intercambio, y simplemente cambiamos la P por la B de Barcelona.

Logo del evento

 

¿Eres coleccionista de pintura?

Sí, soy coleccionista de pintura y de dibujos.

Imagino que debes tener una colección respetable al cabo de tantos años.

Sí, la verdad, es que con el tiempo se ha hecho respetable.

He leído en otros medios de prensa que hablas con tus amigos galeristas del mundo y del arte y les dices que cómo es posible que en una ciudad como Barcelona no haya una Feria de Arte y ellos te dicen que por qué no la montas tú. ¿Cómo te atreves a hacerlo?

Esta es una pregunta que cada año me repito: ¿cómo se me ha ocurrido montar esto? La cuestión es que una parte de mi familia me ha inculcado el amor por el arte y por Barcelona. A mí me daba mucha tristeza que en Barcelona no hubiera una Feria de Arte como las que yo veía por el mundo. Cuando me di cuenta que eso era inviable, tal como estaba la situación en Barcelona, hablé con unos galeristas amigos míos de Nueva York, de Berlín y de Londres y les dije que si yo me atrevía a hacerla me ayudaran a pensarla, para que fuera una feria a escala humana y que tuviera una serie de características diferentes de otras.

Hace tiempo que llevas esta Feria.

Diez años.

Imagino que en ese tiempo has tenido de todo.

De todo.

Joaquín Díez-Cascón y Cristina Fonollosa

 

He visto que este año esta Feria tiene una calidad superior.

Creo que es la mejor edición de las que hemos tenido hasta ahora.

He notado también que en esta edición hay muchos artistas jóvenes que adoptan el papel de galerista y son las dos cosas: artistas promotores y galeristas, para de alguna manera quitarse el problema de los normales galeristas de arte.

Tampoco es un problema. Yo creo que el mundo del arte esta evolucionando muy rápidamente. Hay muchos galeristas que realizan un trabajo muy bueno. Es verdad que algunos no pueden implicarse en promocionar a artistas todo el tiempo. Hay un problema de economía, para poder acceder al mundo del arte muchos artistas tienen que autogestionarse. Y de ahí salen estas galerías gestionadas por ellos mismos, generando espacios alternativos, cooperativas, performances, etc.

¿Qué planes tienes para el año que viene?

Intentaremos seguir como cada año, pensando en la calidad, no en la cantidad. Hemos pensado tener una especie de feria boutique.

¿Para poder vender más fácilmente?

No, simplemente para hacerlo más fácil. Y no perder la calidad de lo expuesto. A veces se puede perder la perspectiva de tener un mayor número de galerías, y perder algo de calidad. Pero no debemos perder el criterio, la calidad es lo más importante en esta Feria.

Creo que en todo el mundo ha cambiado el concepto de feria, ahora son más pequeñas, porque una de doscientas galerías es muy difícil de gestionar. La feria tiene que ser a escala humana, a una escala razonable, para que una persona pueda verla tranquilamente, asimilarla, volver a dar una vuelta y otra vuelta, y eso te limita el número de galerías, aparte del esfuerzo al máximo nivel.

Muchos jóvenes se dedican a hacer un intercambio con el norte de África…

Es lo que hicimos el año pasado. Cada año hacemos estos proyectos de acercarnos a África, con artistas jóvenes, con otro tipo de concepto. El año pasado se hizo sobre el Mediterráneo, con el Magreb, y la idea es seguir haciendo estos programas.

África es un continente muy interesante. Nuestra idea es continuar investigando.

Desde la revista Arte por Excelencias me gustaría mucho que alguna vez se pudiera hacer un intercambio con algunas galerías y pintores jóvenes cubanos, que tienen una calidad impresionante en sus trabajos.

A mí también. Eso mismo lo hemos hecho este año con Brasil, con la colaboración de la embajada, y han venido tres galerías de ese país. Pero me gustaría mucho poder traer a jóvenes pintores cubanos.

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