En el marco de la Bienal de La Habana quedó inaugurada la exposición colectiva Territorios, en la galería Galiano, sita en la calle de La Habana del mismo nombre. Esta muestra recoge piezas de diez jóvenes creadores y resume los primeros dos años de trabajo de la galería, espacio encauzado hacia la producción artística emergente de la Isla.
Sandra García Herrera, especialista de la galería y curadora de la exposición, apunta: "La razón de ser de la galería es representar a los artistas jóvenes, y qué mejor propuesta para la Bienal que hacer una exposición con toda nuestra nómina. Organizamos una muestra colectiva donde están representados todos los artistas con los que trabajamos. Inicialmente les pedimos obras creadas para esta exposición, pero muchos de ellos tienen otros proyectos en la Bienal y finalmente, decidimos mostrar en algunos casos obras de nuestra colección institucional, junto a otras que sí se concibieron especialmente para esta ocasión. Ese es el caso de Adislén Reyes Pino, con «Queloides», de Lancelot Alonso, con «Aquerón, río de la tragedia» y de Lisandra Ramírez con la serie «Facebook»."
También sucedió así con Marlys Fuego y Marco Arturo Herrera, que intervinieron la fachada de la galería con la instalación "Bon voyage": "Las piezas están hechas en plywood y cubiertas con resina plástica —comentó Marlys— y luego Marco Arturo y yo pintamos el exterior. Básicamente estos objetos se asemejan a piezas hechas en origami, pero también recuerdan la forma de las bombas para submarinos. Es un rejuego en el que destruimos la agresión con la frescura de nuestra obra, que tiene colores muy vivos."
Pedro Luis Cuéllar, un artista muy joven de Matanzas, propone una escultura de gran formato titulada "Transeúnte", que se encuentra emplazada en la acera y que ha sido el principal atractivo para el público de la calle Galiano: "No es la primera vez que trabajo en una obra de gran formato, aunque sí para la galería. Mi obra tiene un matiz satírico, siempre pongo a los personajes en situaciones un poco ridículas. También me gusta utilizar el equilibrio en las piezas, para crear tensión en los personajes. En esta ocasión, la figura tiene la cabeza dentro de una jaula y aunque puede caminar a donde quiera, su mente está encerrada. Para la obra utilicé la soldadura en metal, casi siempre uso materiales reciclados, hierros viejos y oxidados."
Por su parte, Lancelot Alonso revela sobre su llamativa pieza: "Llevo un tiempo trabajando los temas mitológicos y eta es una representación del río Queronte, que lleva las almas al reino de Hades. Es un proyecto algo diferente de lo que hago usualmente: me pidieron algo nuevo y decidí hacer un mural, esta vez no sobre lienzo sino sobre plywood, y salió esta pieza con un tema que me encanta. Se divorcia un poco del resto de mi obra, que está más encausada al erotismo como tema. Aunque esta pieza tiene cierto erotismo, el tema mitológico lo sobrepasa."
Desde la singularidad discursiva de cada uno de los artistas vinculados a Galiano, se perciben afinidades estéticas en cuanto a la factura y cierto preciosismo de las obras, a la vez que un interés contextual y generacional, en ocasiones desde posiciones irreverentes. En manos de estos jóvenes artífices, manifestaciones tradicionales se someten a nuevos procesos creativos en el afán de demarcar su "territorio" con un estilo propio dentro del espacio de la galería, y como creadores noveles dentro del arte cubano.
Esta exposición se extenderá hasta el mes de junio.
