JustMad 2024: una cita de descubrimientos

JustMad ha decidido marcar la diferencia en 2024. En su XV aniversario, la feria internacional de arte contemporáneo que toma por sede el Palacio de Neptuno celebra su vitalidad ratificando su compromiso con el arte emergente, innovador, con énfasis en la mirada latinoamericana y de mujeres creadoras.

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En alianza con Casa de América, el evento ha reunido 44 galerías de 11 países (Argentina, Austria, Bélgica, China, Ecuador, Francia, México, Serbia, Portugal, Perú y España, y una amplia representación de comunidades autónomas) y desarrolla el programa JUST Latam, centrado en la obra de artistas de México, Argentina, Perú, Ecuador, Cuba, Chile y Venezuela.

En la ecología de JustMad 2024 conviven abstraccionismo, arte digital, urbano y figurativo, surrealismo pop, art toy, instalaciones, acciones performativas, charlas e intercambios entre galeristas, artistas y público, con el empeño de no ser únicamente un espacio comercial sino sobre todo una plataforma accesible a todos los públicos, que apueste por visibilizar y educar en torno al arte y la cultura.

Tal filosofía es la que defienden María Heredia y Blanca León, dos jóvenes actrices amantes del arte urbano que convirtieron la panadería de sus abuelos en una antigalería que hoy llega a JustMad bajo el nombre de Panartería, un espacio fuera de todo convencionalismo que hace sentir como en casa.

“Esa dinámica hace que el público tanto el que la puede adquirir como el que no, se sientan partícipes de ese arte, porque, aunque el propósito comercial siempre está en una galería, nosotras apostamos por hacer de este un espacio en favor de la educación, el conocimiento de todas las generaciones y nacionalidades”, declaró a Excelencias Blanca León.

De una colección muy distintiva de chaquetas pintadas a mano fueron incorporando pinturas de amigos y artistas de art street de la talla de Basket of Nean, Fabio Camarotta, Inopia, Soga 303, Alejandro Carpintero, Balu, Pablo Hablo, Dante Arcade, Javier Aguilera, Ana Salamanca, Pezones revueltos o Clara Prous.  De esta forma, se consolidaron como galería que apuesta principalmente por el arte urbano y figurativo.

Su concepto las motivó a participar en esta cita, como experiencia inicial en estos circuitos.

“Aunque venimos de las artes escénicas, tenemos muchos amigos grafiteros, de art street y eso nos condujo a abrir este espacio en Mesón de Paredes, 72, donde convivían prendas, esculturas, arte urbano, y era todo muy cercano, como una casa, solo teníamos 2 exposiciones al año, no la típica galería. De ahí que nos conocieran como la antigalería”, explicó María Heredia.

Precisamente ellas son las encargadas del comisariado de un festival que completa el programa de esta edición de JustMad CALLE, el cual se enfoca en las intervenciones artísticas en el barrio de Lavapiés, Madrid, justo donde se ubica también su galería, ahora con exposiciones cada mes alternando personales y colectivas tanto de artistas veteranos como emergentes. De hecho, el stand representa una muestra de la que actualmente ocupa la sede, “Revolution”, que es completamente de arte urbano.

Con un espíritu similar, JustMad apoya también el arte inclusivo con propuestas como Yo también pinto de la FUNDACIÓN INCLUSIVE; el arte en el sector editorial con las nuevas publicaciones de libros de artistas de FUERADCARTA EDICIONES y la presentación de ALUMBRA, iniciativa en favor del desarrollo artístico profesional de jóvenes desarrollado en un entorno rural.

Supone así una cita de descubrimientos en todos los sentidos, tanto de tendencias artísticas, como de galerías jóvenes y nuevos talentos. De ahí que más de la mitad de sus participantes (26) sean nichos creativos de reciente constitución.

Es el caso de Espacio 75 Art Galería, que también se estrena en este evento. “Hemos visitado todos los años las ferias de Madrid, sin embargo, como espectadores, esta es la primera en la que estamos como galería. Se nos invitó a 2 ferias diferentes, y elegimos esta, porque Oscar mostró mucho interés en nuestro proyecto”, comentó a Arte por Excelencias, Gema Guaylupo, directora artística de Espacio 75.

“Just Madrid es una plataforma maravillosa para el descubrimiento de galerías jóvenes. El mundo del arte siempre se ve de manera glamorosa, sin embargo, la cara B es la inversión que demanda. Estar 2 años sin cobrar el espacio, como hemos estado haciendo, y a la vez trabajando en la promoción de la galería, la curaduría, comisariado, montaje, ya para nosotros es un triunfo. Hay muchas galerías jóvenes y no tan jóvenes que se aseguran ingresos cobrando a los artistas por adelantado y aunque no vendan nada finalmente y algunas que se quedan con obras de los artistas si no venden como pago. Necesitábamos una feria como esta, para que entiendan que, aunque jóvenes somos proyectos serios que necesitamos una plataforma de lanzamiento y difusión”, añadió.

Ubicada en el barrio de Salamanca, Espacio 75 es de esas galerías con alma vieja. Aunque originalmente sus fundadores no tenían clara la línea curatorial que querían defender, sí sabían lo que no, en tanto, evitaban cerrarse únicamente a mujeres o a artistas jóvenes, por lo cual se decantaron por marcar la diferencia apostando por la calidad y la cercanía entre artistas y galeristas.

“Fue de repente la obra de Mónica Pascual Velasco quien empezó su carrera desde muy joven y debió pausar su producción por 10 años ya que entendimos que nuestra galería debía buscar calidad y empatía más allá de la trayectoria o consagración de un artista. Nuestra filosofía de trabajo no es ser un espacio meramente expositivo, queremos volver a la esencia de las galerías del siglo pasado, que funcionan como representantes de ese artista más allá de la exposición, estrechando lazos de colaboración con galerías extranjeras para que el artista tenga presencia internacional y mayor variedad de mercados para asegurar la rentabilidad de sus colecciones”, comentó Guaylupo.

“Cada vez que alguien adquiere obra con nosotros luego supervisamos el trabajo de ese artista, si sale en prensa, si obtienen premio, o si ha subido de precio su obra. Igualmente, cuando viajamos a algún evento internacional llevamos una representación de artistas para que puedan darse a conocer a otras galerías”, concluyó.

Entre las firmas que hoy se leen en el stand aparecen la de Mark Tennant de EEUU y la Natalia Tomás Segovia de España, aunque su catálogo incluye a 18 artistas que van desde la nueva figuración y la abstracción hasta el arte geometrista con Tomás García Ascencio, y jóvenes promesas.

Espacio 75 prevé nuevas incorporaciones a partir del lanzamiento próximamente de una convocatoria abierta a artistas emergentes de todo el mundo que deseen visibilizar su obra a través de la galería. En las redes sociales de Espacio 75 se podrá encontrar toda la información para presentar los dossiers, de manera gratuita.

JustMad ha sido también la antesala para impulsar el proyecto creativo de una de sus exposiciones venideras: Reclamed Place del español Manuel Castillero un enamorado de la ciencia ficción, pero a la vez del costumbrismo en la pintura.

El ganador del primer premio de la octava edición del concurso de pintura y escultura Figurativas'15 , que otorga la Fundación de las Artes y los Artistas del Museo Europeo de Arte Moderno de Barcelona (MEAM) comentó a Excelencias que esta selección será representativa de su trabajo más reciente donde explora la finitud de las sociedades y la vulnerabilidad del ser humano en juego siempre entre escenarios reales como la Gran Vía,  Torres Blancas, el Congreso de los diputados, Washington, y el mundo distópico.

Por otra parte, desde México galería Impulso presenta al argentino Tomás Menéndez más conocido como “Tranquilo”, firma que lo ha acompañado desde sus inicios en el graffiti por Buenos Aires y que ahora se ha convertido en un personaje alrededor del que gira toda su obra actual. “Es una suerte de alter ego. Nació de dibujos y grafitis y hace 3 o 4 años lo llevé al 3D, así adquirió su última forma, lo produzco en acrílico, cerámica, etc. y con diferentes estados anímicos”, refirió el joven artista.

Mientras, de la mano de la galería Zona incontrolable, la portuguesa Luca Vecino, trae a JustMad una nueva colección de su serie Conversaciones, inspirada en las charlas que mantiene con sus amigas.  “Para esta edición elegí hacerlas sobre papel manufacturado para evocar un poco cuando se escribían cartas a mano, utilizo acrílico, y cada color es un tema y una reacción. Mucha gente se acerca a ellas porque es un regalo muy bonito”, comentó.

Así, llega la XIX de JustMad, una cita que hasta el 10 de marzo atrae a los amantes del arte contemporáneo hasta el centro de Madrid en su semana más creativa del año.