Edición 2012 de la Whitney Museum Biennial

webmaster 08-03-2012

Tres meses (de marzo a mayo) son la oportunidad para apreciar en el Museo Whitney, New York, lo mejor del arte norteamericano en varias expresiones que incluyen, además de artes plásticas, música, danza, cine y teatro. La idea es dar espacio a lo interdisciplinario, pues plantea una noción de campo artístico en constante expansión.

Ha transcurrido una semana desde su inauguración el pasado 1ro de marzo en el 945 de Madison Avenue, y hasta el momento un significativo número de visitantes ha podido apreciar un resumen de dos años de producción en diversas manifestaciones artísticas: escultura, pintura, instalaciones, fotografía y performance, en las propuestas de Kai Althoff, Thom Andersen, Michael Clark, Werner Herzog, Dawn Kasper, entre otros.

Elisabeth Sussman y Jay Sanders, curadores de la Bienal, han afirmado que las 51 propuestas seleccionadas celebran la permanente redefinición de lo que significa el arte y el trabajo de un artista. Por ello los nuevos medios y las acciones alcanzan un papel protagónico, aunque también destacan, entre las manifestaciones llamadas “tradicionales”, las esculturas de Vincent Fectau y Matt Hoyt, la pintura abstracta de Andrew Masullo y la fotografía de Moyra Davey, por solo mencionar algunos ejemplos.

Entre las propuestas a destacar se encuentra el trabajo fotográfico de Latoya Ruby Frazier, quien interviene imágenes de una campaña publicitaria de Levis, en una franca crítica a la marginalización que sufren los adultos mayores y los afroamericanos en su lucha por mejores oportunidades económicas y acceso a salud.