El artista argentino Diego Bruno, de la galería Mirta Demare en #SoloProjects, fue proclamado este jueves ganador de la séptima edición del Premio Illy SustainArt por su obra “Location”.
El Premio illy SustainArt, presentado por Carlos Urroz en el espacio SustainArt de Illycaffe, ha celebrado su séptima edición en ARCOmadrid con el propósito de identificar y reconocer el trabajo de un artista que presenta su obra en la sección Solo Projects: Focus Latinoamérica, ofreciéndole visibilidad y oportunidades de conexión en la plataforma online www.illySustainArt.org.
El reconocimiento ha consistido en un premio en efectivo de 15,000 Euros y la posibilidad de presentar un proyecto para realizar una taza Illy Art Collection, la famosa colección de tazas de café donde, en los últimos veinte años, han expresado su creatividad algunos de los más importantes representantes del arte contemporáneo internacional, además de talentos emergentes.
El jurado, formado por Jesús Carrillo, Jefe de Programas Culturales del Departamento de Actividades Públicas del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, João Fernández, Subdirector de Conservación, Investigación y Difusión del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía y Carlo Bach, director de artístico de Illycaffè ha destacado, del trabajo de Diego Bruno, su habilidad de cruzar la memoria histórica con la memoria personal en una pieza audiovisual que el jurado a definido como “arqueología moderna”.
La instalación se presenta en dos pantallas que muestran, una a través del lenguaje escrito y otra a través del lenguaje visual, un espacio desaparecido con un pasado traumático. Esta dualidad de lenguajes crea un conflicto en el espectador al no dejarlo sintetizar la información, forzándole a posicionarse por un lenguaje o por otro.
La obra ganadora está enmarcada en #SoloProjects section, espacio dedicado a la investigación y obras de artistas latinoamericanos con la colaboración de cuatro curadores profesionales: Marcio Harum, curador de artes visuales en el Centro Cultural de Sao Paulo, Brasil; Magali Arriola, curadora de la Fundación/Colección Jumex, México; Sharon Lerner, curadora de arte conteporáneo en el Museo de Arte de Lima, Perú, y Tobias Ostrander, Curador Jefe y Director Adjunto del Museo de Arte de Miami, que han identificado los proyectos más interesantes y creativos presentados a Solo Projects. A su actividad de intercambio entre América Latina y Europa, el espacio añade en su contexto el Tercer Encuentro de Museos Europeos e Iberoamericanos, dirigido por Jesús Carrillo del Museo Reina Sofía, Madrid, y varias reuniones profesionales con la presencia central de personalidades latinoamericanas.
Oriundo de Buenos Aires (1978), el artista es graduado de Historia del Arte en la Universidad de Buenos Aires, y de Fine Arts en la Escola Massana de Barcelona. Ha realizado exposiciones individuales y de grupo en Finlandia, Barcelona, Holanda, Bélgica y Argentina, Miami, Eslovenia, Grecia e Italia.
Sobre su obra, comenta que la base de su trabajo es el comportamiento de la persona en el medio social con interés en las estructuras creadas por el individuo y en las que se ha creado a su alrededor para establecer, controlar o llevar una relación de comunidad. En este sentido, el uso de la "estructura " la palabra no se limita a coincidir con una comprensión arquitectónica del término, sino también con un problema social, político, legislativo o en definitiva, con la propia estructura del lenguaje como constructor de espacios psíquicos desde los cuales podemos situarnos en el medio social e interactuar con él.
Considera que el deseo de construir una declaración es también un deseo de relacionarse con el medio ambiente, y afirma que la dinámica de su trabajo incluye la incorporación de elementos o situaciones que existen a priori, a través de cambios en la forma de trabajo o en su presentación, para construir después el espacio psíquico- mental que se genera al dejar sin protección al individuo, alienado o en completa soledad en su relación con las estructuras que aparentemente lo sitúan en algún lugar.
Sus proyectos siempre reaccionan a acontecimientos o situaciones concretas originadas que se originan en la historia presente y en las formas que adquieren las ideas colectivas de dichos eventos. En paralelo con las instalaciones y proyectos, desarrolla una constante actividad de taller en la cual utiliza dibujos y palabras escritas o dibujadas. El dibujo lo aprecia como u proceso de tomar notas, registrar acciones o trazar una idea, formando un archivo de lo problemático que resulta nombrar la experiencia del individuo en la sociedad.
El Premio illy SustainArt se estableció en ARCO en el 2008, reconociendo en su primera edición al joven artista brasileño Matheus Rocha Pitta. En su segunda edición, en el 2009, el premio fue otorgado a Avinash Veeraraghavan, uno de los jóvenes talentos emergentes de la India. La edición del 2010 reconocía al artista mejicano Camilo Ontiveros, y en el 2011 de nuevo a un artista brasileño, el joven Andre Komatsu. En el 2012 el galardón recayó en la artista chilena Völuspá Jarpa, y en su última edición en 2013, fue la pareja de artistas Julia Rometti & Victor Costales quién recibía el premio por su obra “Anarquismo Mágico”.
Fuentes: Notas de prensa ARCO
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