La exposición "Freedom" con obras de los artistas Ilídio Candja Candja y Rémy Samuz será inaugurada el próximo sábado 1 de septiembre y podrá visitarse en OOA Gallery (Carrer Nou 1, 08870 Sitges - Barcelona) hasta el 7 de octubre de 2018.
Ilídio CANDJA CANDJA
Muchos artistas tardan años en encontrar su identidad, su escritura. Sin olvidar sus orígenes africanos, Ilídio Candja Candja simplemente siguió su inspiración, indiferente a las recomendaciones del sector del arte contemporáneo y a las referencias de otros artistas. Ilídio reafirma así su extraordinaria libertad creativa e, influido por la colorida tradición africana, presenta sin demagogia ni ingenuidad un trabajo diferente de los que actualmente se presentan en el ámbito del arte contemporáneo.
Después de estudiar Artes Visuales en la Escuela Nacional de Maputo y de ofrecer una serie de exposiciones en su país de origen, el artista se instaló en Oporto para integrar nuevas influencias artísticas. Dos años después de dejar Maputo, Ilídio comenzó a llamar la atención de muchos coleccionistas y críticos de arte a nivel internacional. Elaborado con un estilo dinámico, abstracto y expresionista, su trabajo se caracteriza por la espontaneidad y la confianza que tiene en sí mismo, explorando continuamente todas las facetas de su energía interior.
A través de sus grandes telas coloreadas con un dinamismo travieso, Ilídio encuentra su inspiración en el simbolismo de sus orígenes africanos. El artista explica: “Pintando mis cuadros, escribo para no olvidar quien soy, de donde vengo y donde tengo la intención de ir”. La universalidad de su visión procede de la utilización de imágenes de objetos rituales africanos y de su muy personal modo de convertirlas en elementos esenciales y únicos en sus obras. Utilizando el collage en un contexto plenamente contemporáneo, su técnica mixta de collage-pintura se volvió inseparable de su escritura plástica.
Las telas de Ilídio no pretenden ser críticas o políticas, pero sin embargo son obras artísticas, estéticas y culturales. Guiado por un sentimiento de libertad, surgido del hecho de que el arte siempre inventa nuevos caminos para habitar nuestro mundo, el artista nos propone así penetrar en su universo.
Rémy SAMUZ
Rémy Samuz ‒cuyo nombre verdadero es Rémy Sossouvi‒ manipula, trenza y teje desde su infancia esculturas en miniatura que representan una multitud de personajes. Esta pasión, que nadie entendía, le valió el ser considerado como “un niño raro” que pasaba el tiempo divirtiéndose. De ahí proviene su seudónimo “Samuz”, de s’amuser (divertirse, en francés).
En 2003 decidió dedicarse al arte, una actividad que compaginó con su aprendizaje de mecánica general, en la especialidad de tornero de metal. Tras formarse en artes plásticas en el taller del artista beninés Dominique Zinkpé, entre los años 2009 y 2012, puso a punto y perfeccionó una técnica de trabajo con hilo de hierro tejido que da mucha rigidez a sus esculturas, a la vez que las mantiene con gran ligereza.
Sus obras elegantes, transparentes y poéticas toman a veces la forma de personajes inmensos, con siluetas dignas y humildes que evocan los gestos de la humanidad. Es la libertad del movimiento y de la vida en todas sus formas lo que este joven y prometedor artista celebra con sus almocárabes de hilo de hierro, los cuales invitan a la meditación y la reflexión.
También representado en París por la Galería Vallois, que ya presentó sus obras en distintas ferias de arte contemporáneo, Rémy Samuz expuso en 2015 en el Museo Afro Brasil de São Paulo (Brasil) y también obtuvo en 2017 la Medalla de Oro en la categoría de escultura en los Juegos de la Francofonía celebrados en Abiyán (Costa de Marfil).
Durante los meses de septiembre y octubre, la OOA Gallery estará abierta:
Los lunes, miércoles, jueves, viernes y domingos: de las 11 a las 14 h y de las 18 a las 20.30 h
Los sábados: de las 11 a las 14 h y de las 18 a las 21 h
Los martes la galería permanecerá cerrada.
