Conozca las 277 galerías internacionales que estarán en Art Basel Miami 2023

Para la edición 2023 de la feria global de primer nivel de Art Basel en América, Art Basel reunirá a 277 destacadas galerías internacionales para que presenten la más alta calidad de obras de arte en todos los medios, desde pintura y escultura hasta fotografía y obras digitales, producidas por artistas que abarcan desde pioneros modernos de principios del siglo veinte hasta practicantes contemporáneos. Prácticamente dos tercios de las galerías de este año provienen América del Norte y del Sur, acompañadas por una excepcional variedad de expositores de Europa, Asia y África.

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La feria dará la bienvenida a 24 nuevos integrantes a la exposición en Miami Beach, tres de los cuales llegan directamente a la sección principal Galleries: Galerie Minsky (París), Ortuzar Projects (Nueva York) y Weinstein Gallery (San Francisco). Seis galerías se integrarán a la feria por primera vez en Nova, la sección para galerías que presentan nuevas obras de hasta tres artistas; ocho galerías en Positions, que recibe a jóvenes galerías que muestran ambiciosas presentaciones individuales de artistas internacionales emergentes; y siete galerías en Survey, dedicada a galerías que destacan prácticas artísticas de relevancia histórica.

Expositores que participan por primera vez en Nova:

Château Shatto (Los Ángeles)

Luis De Jesus Los Angeles (Los Ángeles)

Gypsum Gallery (Cairo)

Lyles and King (Nueva York)

Silverlens (Manila, Nueva York)

The Ranch (Nueva York)

Expositores que participan por primera vez en Positions:

• 56 Henry (Nueva York)

• Bradley Ertaskiran (Montreal)

• Deli Gallery (Nueva York, Ciudad de México)

• Galatea (São Paulo)

• Llano (Ciudad de México)

• Lomex (Nueva York)

• Mrs. (Nueva York)

• Galeria Dawid Radziszewski (Varsovia)

Expositores que participan por primera vez en Survey:

• Freight+Volume (Nueva York)

• Elizabeth Leach Gallery (Portland)

• Ryan Lee (Nueva York)

• Stars (Los Ángeles)

• Vito Schnabel Gallery (Nueva York)

• Duane Thomas Gallery (Nueva York)

• Klaus Von Nichtssagend Gallery (Nueva York)

Además, la feria organizará atractivas presentaciones en todas sus secciones especiales:

• Con la curaduría de Magalí Arriola, curadora con sede en Ciudad de México y Directora de Museo Tamayo Arte Contemporáneo, Meridians contará con 19 proyectos a gran escala que trascienden las dimensiones de un estand tradicional de feria de arte.

• Kabinett, una sección fundamental de la exposición en Miami Beach que muestra exhibiciones grupales temáticas, presentaciones artístico-históricas y presentaciones individuales, regresará para brindarle a los expositores la oportunidad de presentar instalaciones curadas de manera concisa dentro de sus estands principales.

• Programada por la curadora Emily Butler y gratuita para el público, la feria organizará nuevamente Conversations, una serie de debates en vivo que reúnen a las figuras culturales más inspiradoras de hoy. El renombrado programa contará con la presencia de líderes intelectuales dialogando sobre los temas clave que dan forma al mundo del arte y la cultura.

Más detalles sobre las presentaciones en Meridians, Kabinett y Conversations se darán a conocer durante los próximos meses, junto con detalles sobre la programación adicional de la feria.

Por primera vez en el renovado MBCC, la feria presentará un diseño ampliado de la exposición, con la organización de cinco plazas diferentes. Las plazas se han ampliado para mejorar la afluencia de visitantes y las zonas de descanso con asientos, comidas y bebidas en el salón de la feria.

Noah Horowitz, Director Ejecutivo, Art Basel, comenta: “Luego de liderar nuestra feria en Miami Beach durante seis años como Director para América, conozco de primera mano la función impulsora que nuestra exposición cumple dentro del ecosistema creativo de Miami, la región en general y la comunidad global de las artes. Art Basel en Miami Beach continúa superando las expectativas año tras año, en la calidad y variedad del arte expuesto y en la experiencia particularmente magnética dentro y más allá de los salones que sigue atrayendo a públicos consolidados y completamente nuevos, y que resalta lo mejor de la escena cultural local cada diciembre. Nuestra propuesta de este año demuestra una vez más la fortaleza de nuestra exposición como motor del mundo del arte en América y globalmente, y como una experiencia intercultural absolutamente transformadora, hecha posible por nuestros expositores de primer nivel, nuestros socios culturales y colaboradores de renombre mundial en Miami Beach y el Sur de Florida, y nuestro equipo excepcional”.

Encabezando la edición 2023, Vincenzo de Bellis, Director de Ferias y Plataformas de Exhibición, señala: “Quienes visiten nuestra exposición en Miami Beach este año se encontrarán con sorpresas y una plataforma ampliada para descubrir una diversidad de voces y perspectivas artísticas, que hacen eco y reverberan en la cada vez mayor oferta cultural de Miami Beach. Con nuevos participantes que acuden desde México hasta Polonia y Egipto, y un programa dentro y más allá de la feria como nunca antes habíamos hecho, se produce una inyección de frescura en la feria y un vigor de experiencia que esperamos desplegar plenamente en diciembre”.

La nueva Directora de Art Basel para Miami Beach, Bridget Finn, asistirá a la edición 2023 en Miami Beach, dirigida entretanto por de Bellis. Tras asumir su cargo el cuarto trimestre de este año, Finn liderará la dirección de la exposición en Miami Beach durante 2024.

Galleries

La sección principal de la exposición contará con la presencia de 222 de las galerías más destacadas del mundo que exhiben pinturas, esculturas, dibujos, instalaciones, fotografías, videos y obras digitales de la más alta calidad, lo que incluye 10 expositores que presentan ediciones limitadas, obras gráficas y múltiples.

Ocho galerías que exhibieron anteriormente en Nova, Positions o Survey pasarán a la sección principal, para mostrar la gama completa de sus programas, lo que incluye: Antenna Space (Shanghái), Ruth Benzacar Galeria de Arte (Buenos Aires), Company Gallery (Nueva York), Anat Ebgi (Los Ángeles), Larkin Erdmann Gallery (Zúrich), Fitzpatrick Gallery (París), Night Gallery (Los Ángeles) y Nicola Vassell (Nueva York).

Cuatro galerías participarán en la sección principal con estands conjuntos. Parrasch Heijnen Gallery de Los Ángeles y Franklin Parrasch Gallery de Nueva York copresentarán una exhibición celebrando a la legendaria Brockman Gallery, que operó en Los Ángeles desde 1967 hasta 1990 y que fue la primera galería contemporánea manejada por y para artistas negros. La presentación se organiza con la cooperación concertada y el aporte de curaduría de Alonzo Davis, uno de los fundadores de Brockman Gallery. Compartiendo también un estand, Galerie Minsky de París y Weinstein Gallery de San Francisco presentarán una exposición individual de la artista surrealista argentina-italiana Leonor Fini, que incluye pinturas, dibujos nunca antes exhibidos de decorados de teatro y ópera de la colección personal de la artista, al igual que una selección de esculturas que incluyen máscaras de baile de disfraces y la obra de Fini, Armoire anthropomorphe, de 1939.

Nova

Dedicada a galerías que presentan obras creadas dentro de los últimos tres años por uno, dos o tres artistas, la sección Nova contará con 21 presentaciones de 22 galerías. Algunos puntos destacados son: dos esculturas nunca antes exhibidas del artista puertorriqueño Daniel Lind-Ramos (presentado por The Ranch (Nueva York)) correspondientes a la serie María del artista y que exploran el lenguaje crítico de la práctica de ensamblaje de Ramos caracterizada por imponentes figuras antropomórficas y tótems compuestos por objetos recuperados y materiales orgánicos de su lugar de origen, Loíza, el enclave afrocaribeño más grande de Puerto Rico; una nueva serie de pinturas al óleo y en aerosol del artista egipcio radicado en Basilea Basim Magdy (presentado por un nuevo integrante de la feria Gypsum Gallery (Cairo)), el primer montaje de sus pinturas en un contexto estadounidense; una selección de pinturas del artista estadounidense Matt Bollinger (presentado por la galería de Dublín mother’s tankstation), ejecutadas con cariño y que representan un alienado corazón de Estados Unidos, con un elenco recurrente de habitantes en “Holmes, Missouri”, una localidad ficticia creada por el artista; y, analizando los espacios sociales estadounidenses a través de retratos, una serie de pinturas al óleo sobre paneles de madera de la artista radicada en Los Ángeles Shizu Saldamando (presentada por Charlie James Gallery (Los Ángeles)), entremezcladas con las obras de acero y flores de papel japonés washi de la artista. La sección también incluirá un estand conjunto de las galerías londinenses Arcadia Missa y Soft Opening, conocidas por brindar una plataforma para discursos feministas queer.

Positions

La sección Positions de este año ofrecerá 16 presentaciones individuales de artistas emergentes provenientes de todo el mundo. Algunos puntos destacados son: una presentación del artista brasileño Allan Weber (presentado por Galatea (Río de Janeiro)), conocido por su obra sobre la vida cotidiana en las favelas de Río de Janeiro, que incluye una nueva serie de fotografías tomadas durante la pandemia de COVID-19, cuando Weber trabajó como conductor de una aplicación móvil de entrega de comida; cuatro obras del artista mexicano Andrew Roberts (presentado por Pequod Co. (Ciudad de México)), creadas especialmente para la feria y que exploran el océano como un espacio geopolítico de violencia, que incluye una obra en video de tres canales, donde un conjunto de monstruos marinos generados y animados por computadora cantan inquietantemente a su extinción, una escultura animatrónica que representa una criatura humanoide acuática en un estado de sueño profundo y dos bajorrelieves de gran tamaño hechos de silicona; una nueva serie de fotografías del artista estadounidense Texas Isaiah (presentado por Residency Art Gallery (Inglewood)), donde sujetos transmasculinos, no binarios y de género expansivo actúan en un paisaje exuberante, mostrados junta a una instalación-altar dedicada a Ki’tay Davidson, un defensor negro de la justicia por discapacidad transmasculina, y a Blake Brockington, el primer rey abiertamente trans de una fiesta de graduación de secundaria en Carolina del Norte; y una instalación de esculturas de pared y suelo con medios mixtos del artista brasileño Mano Penalva(presentado por Llano (Ciudad de México)), en diálogo con los respaldos con bolas de madera utilizados por conductores profesionales en Brasil y diversas partes del mundo.

Survey

Survey presentará a 17 galerías con obras creadas antes de 2000. Algunos puntos destacados son: una exhibición tributo a Liliana Maresca (presentada por Rolf Art (Buenos Aires)), la icónica escultora, pintora y artista de performance argentina que fue muy influyente en la escena artística del país en las décadas de 1980 y 1990; una muestra individual de Karen Finley (presentada por Freight+Volume (Nueva York)), Karen Finley: REDACTED, centrada en la seminal instalación interactiva de la artista, GO FIGURE, que instaló en The Museum of Contemporary Art, Los Ángeles, en 1997 durante su prolongada batalla legal con National Endowment for the Arts y cuya presentación posterior en Whitney Museum se canceló como consecuencia de la derrota de la artista en la Corte Suprema; un estand individual de la artista estadounidense Vivian Browne (presentada por Ryan Lee (Nueva York)), con sus emblemáticas pinturas africanas abstractas, realizadas después de un influyente viaje a Nigeria en 1971; y una serie de ocho pinturas de obreros de fábricas cargadas de erotismo correspondientes al legado del artista suizo Rudolf Maeglin (presentado por Meredith Rosen Gallery (Nueva York)), realizadas entre 1932 y 1948 y nunca antes vistas en Estados Unidos, que incluyen dos inusuales obras de gran tamaño, donde la singular provocación de género del artista reverbera con urgencia.

Exposiciones de museos y colecciones privadas

Las personas que visiten Art Basel en Miami Beach tendrán la oportunidad de conocer museos y colecciones privadas de nivel mundial en el Sur de Florida, los que organizarán una amplia variedad de destacados eventos, exhibiciones y proyectos especiales más allá de la feria durante toda la semana de esta. Algunas exposiciones importantes que coinciden con Art Basel son:

The Bass “Carola Bravo – Between Absence and Presence”

de la Cruz “House in Motion”

The Institute of Contemporary Art, Miami (ICA Miami) “Charles Gaines: 1992-2023” “Anne Collier” “Tau Lewis” “Ahmed Morsi in New York: Elegy of the Sea” “Sasha Gordon”

Locust Projects “Cornelius Tulloch: Poetics of Place”

Margulies Collection at the Warehouse “Mimmo Paladino: Painting and Sculpture” “Motherwell, Segal, Stella” “Helen Levitt – New York Street Photographer 1930s-1990s” “Only Sculpture: Bladen, Fabro, Heizer, Noguchi, Perlman, Merz, Serra, Tony Smith, Snelson, Tucker, 
Franz West, Wilmarth” “New to the Collection: Jenny Brosinski, David Deutsch, Jürgen Drescher, Hadi Falapishi, Anna Fasshauer, Duane Linklater, Alessandro Piangiamore, Magnus Plessen, Sara Ramo, Rose B. Simpson, Giuseppe Spangulo, Lisa Williamson, Marina Zurkow, and James Schmitz”

• Pérez Art Museum Miami (PAMM) “Joan Didion: What She Means” “Yayoi Kusama: Love is Calling” “Madeleine Hunt-Ehrlich: Too Bright to See” “Marcela Cantuária: The South American Dream” “Jason Seife: Coming to Fruition” “Gary Simmons: Public Enemy”

• NSU Art Museum Fort Lauderdale “Pablo Picasso: Dust You Are, To Dust You Return” “House of Glackens” “Cosmic Mirrors: Haitian Art Highlights from the Collection” “The Eye of CoBrA”

• Rubell Museum “Collection Highlights”

Design Miami/

La 19ª edición de Design Miami/ se llevará a cabo al mismo tiempo que Art Basel en Miami Beach desde el 6 hasta el 10 de diciembre de 2023 con un día de vista previa el 5 de diciembre de 2023. Design Miami/ reunirá presentaciones de nivel mundial de diseño de los siglos 20 y 21, acogiendo un foro global de diseño coleccionable. 

Fuente: Art Basel