Pasar al contenido principal
22June

El arte que convirtió a Curazao en un lienzo al aire libre

Más allá del fútbol, Curazao ha construido una identidad artística única. Museos, galerías y artistas han convertido esta pequeña isla caribeña en uno de los focos culturales más interesantes de la región.
20June

El sorprendente poder del color: por qué algunas obras de arte nos hacen sentir mejor

Coincidiendo con el Yellow Day, este recorrido por la historia del arte explora cómo artistas como Van Gogh, Sorolla, Matisse, Cruz-Diez o Kusama utilizaron el color para transformar emociones, crear atmósferas y generar experiencias visuales que siguen fascinando al público.
18June

Los sueños de Dalí aterrizan en México: la exposición que abre las puertas de su universo surrealista

Ciudad de México acogerá este verano Dalí: Escenografía de un sueño, una exposición que reúne más de 80 piezas originales del artista español y explora su fascinación por los sueños, el subconsciente y el cine. La muestra recupera además la histórica colaboración entre Salvador Dalí y Alfred Hitchcock, ofreciendo una inmersión en uno de los universos creativos más influyentes del siglo XX.
17June

Mucho más que vírgenes y santos: el arte colonial latinoamericano llega al Museo Meadows

El Museo Meadows de Dallas acogerá una exposición que invita a redescubrir el arte colonial latinoamericano más allá de las tradicionales imágenes religiosas. Con obras de Perú, Bolivia, Colombia, Venezuela y Ecuador, la muestra revela una historia marcada por el mestizaje cultural, la creatividad y la diversidad de una América colonial mucho más compleja de lo que suele contarse
17June

Las obras que nacieron de un accidente (y cambiaron la forma de crear)

Una mancha de pintura, un papel caído al suelo o un fallo inesperado pueden cambiar la historia del arte. Del surrealismo al arte digital, numerosos artistas transformaron accidentes y hallazgos fortuitos en nuevas formas de creación que revolucionaron la manera de entender el proceso artístico.
16June

La revancha de la ilustración: cuando el dibujo dejó de ser un arte menor

Durante décadas la ilustración ocupó un lugar secundario frente a la pintura y la escultura. Hoy protagoniza exposiciones, novelas gráficas, ferias y museos de todo el mundo.
15June

La gran lección de David Hockney: aprender a mirar en la era de las pantallas

08June

¿Arte o juguete? El fenómeno Labubu que desafía las fronteras del coleccionismo contemporáneo

Labubu se ha convertido en uno de los fenómenos culturales más sorprendentes del momento. Más allá del coleccionismo, su éxito plantea preguntas sobre arte, diseño, identidad y las nuevas formas de relacionarnos con la cultura visual contemporánea.
07June

¿Puede Minecraft enseñar historia del arte? Cuando los videojuegos se convierten en aulas culturales

Lejos de ser solo un videojuego, Minecraft se ha convertido en una herramienta utilizada por educadores y museos para acercar la historia del arte, la arquitectura y el patrimonio cultural a millones de jóvenes en todo el mundo.
05June

ARCO 2027 se tiñe de rosa: la historia detrás del color que marcará la próxima edición

ARCO 2027 ya tiene identidad visual. El color #E94871 será el hilo conductor de las ediciones de Madrid y Lisboa, convirtiéndose en un símbolo de energía y transformación.