SER Y TIEMPO dos aproximaciones Martín Chambi - Fernando de Szyszlo

“SER Y TIEMPO – Dos aproximaciones” es el título de la exposición que reúne por primera vez a dos de los grandes e importantes creadores visuales del Perú de todos los tiempos, Martín Chambi y Fernando de Szyszlo, bajo una mirada o propuesta curatorial específica.

La muestra propone más de 34 obras entre ambos artistas. En el caso de Chambi se trata de una selección de alrededor de 20 fotografías, en medianos y grandes formatos, en revelado tradicional fotográfico químico en una edición exclusiva a partir de las placas originales de vidrio de Chambi, reveladas en exclusiva para esta exposición en uno de los laboratorios más prestigiosos del mundo, el del galardonado Premio Nacional de Fotografía española Juan Manuel Castro Prieto.

En el caso de Szyszlo, se trata de una selección de una 14 obras en acrílico sobre tela, escultura en bronce, dibujo y grabado, representativas de la hipótesis de trabajo de la curaduría de la muestra.

“Chambi y Szyszlo exhiben en sus obras una capacidad particular en común para transmitir, impregnar al espectador con una fuerza especial, ancestral, territorial, vital, telúrica y viva, de pulsión de vida y de muerte también; persiguen comprender una identidad auténtica esencial, vital, ese legado y misterio real e inasible.

Ambos, con sus propios lenguajes visuales como es la fotografía y la pintura, han transitado por búsquedas comunes, como lo es la intención decidida hacer surgir el alma de las cosas, valiéndose, en gran medida, de la tierra, los vestigios y evidencias de su civilización y cultura, de la conformación del territorio, de la luz y de las sombras.

Martin Chambi, hombre quechua de nacimiento, desde su propia naturaleza desarrolló un cuestionamiento permanente de la esencia del Perú desde la dimensión del mundo andino. Lo vemos en el destino de su mirada, en las elecciones, delimitaciones y  encuadres de sus obras, en el sentido expresivo que logra de las penumbras y de la sombras, patentizando ese principio constitutivo fundamental del lugar, su fuerza y su historia. Numerosos ejemplos atestiguan esto, los sitios arqueológicos Machu Pichu, Qoricancha, Ayaviri-Puno, Curahuasi-Apurimac, entre otros. La combinación de su propio ser, la intención de su mirada y el despliegue maestro del lenguaje fotográfico,  le permite captar y exhiben ese misterio único que no puede expresarse en palabras. De ahí la plasticidad y evocación visual de algunas de sus obras que, siendo descriptivas por la naturaleza propia de la cámara fotográfica, sugieren una experiencia marcadamente contemplativa. La obra de Chambi sobrepasó la interpretación y sentido que el indigenismo sostenía del rescate de lo ancestral y prehispánico.

Fernando de Szyszlo es uno de los iniciadores en el Perú de esa gran aventura del arte moderno, la abstracción, es abstracto, más bien abstraccionista, no es abstracto; de inspiración ancestral, telúrico, indaga en sus raíces, las antiguas culturas peruanas simbolizadas, abstraídas, esencializadas,. Lo inspira el paisaje. Es una obra, una pintura cargada de densidad, de contrastes entre sombra y luz, luz y sombra. La luminosidad, la luz brota de la oscuridad. Le interesa la unidad. Ha estado buscando una pintura que abordara el misterio, lo vital, que tuviera significado profundo. Desde su propio ser surge su inspiración por el territorio, por el desierto, la costa peruana, con la vastedad de su paisaje. “Hay una serie de su obra que nos conduce, nos transporta a través de escaleras a recintos cerrados, a espacios cerrados, subterráneos, sacralizados. Estos pasos, peldaños o escalinatas nos remiten, evocan a los antiguos templos precolombinos. Nos señalan o atisban lo sagrado, lo místico y lo oculto; aparecen mesadas, cuchillos, el sacrificio, altares, camas e incluso el erotismo, vida y muerte”, refiere Roberto Ascóniga, el curador principal de la exposición.

La curaduría de la muestra a cargo de Roberto Ascóniga, director de La Galería Enlace Arte Contemporáneo, con la concurrencia de la crítica de arte Elida Román, los críticos de fotografía peruana Andrés Garay y Jorge Villacorta, y el director del Archivo Fotográfico Chambi, Teo Allaín Chambi, se centraron en la hipótesis de trabajo identificando los denominadores comunes de ambos creadores, y que fueron apareciendo y develándose en el transcurso de la investigación de estos dos artistas y creadores que, desde contextos y procedencias distintas, sienten y tienen, hallan y comparten una mirada en común. En la constitución del espacio, la ritualidad y las soluciones epocales.

"He leído que en Chile se piensa que los indios no tienen cultura, que son incivilizados, que son intelectual y artísticamente inferiores en comparación a los blancos y los europeos.  

Más elocuente que mi opinión, en todo caso, son los testimonios gráficos. Es mi esperanza que un atestado imparcial y objetivo examinará esta evidencia. Siento que soy un representativo de mi raza; mi gente habla a través de mis fotografías…” Martín Chambi

Dicho por Chambi al momento de visitar Chile, con motivo de una exposición de sus obras.

"Pienso que la presencia de la tradición precolombina es una realidad importante para un pintor latinoamericano. Es un lenguaje completamente inédito de formas que cumplen el propósito de mediar entre la realidad del grupo humano que las desarrolló y las fuerzas ocultas que prometen derrotar la condición humana. … . Antes de que el concepto de arte existiese, estas formas realizaron, de alguna oscura manera, la misma función que el arte cumple hoy en día: mantener viva la conexión simbólica, la “identidad inconsciente” de Jung. Este es el testimonio y el depósito de los más serios y permanentes elementos en la experiencia humana.” Fernando de Szyszlo

Fernando de Szyszlo (Lima, 1925) ha realizado numerosas exposiciones individuales de su obra. Entre otras ciudades ha expuesto en Lima, Paris, Madrid, New York, Washington, Los Ángeles, Miami, San Diego, México D.F., Guadalajara, Caracas, Bogotá, Quito, Santiago de Chile, Buenos Aires, Montevideo, Asunción, Río de Janeiro, Sao Paulo, Florencia, Roma, Varsovia, New Delhi, Bangalore, Mumbay y Seúl.

Su obra está representada en muchas colecciones públicas, como el Museo de Arte Contemporáneo de Lima, el Museo de Arte de Lima el Museo de las Américas en Washington, el Museo Rufino Tamayo, México, el Museo de Arte Moderno de México, el Museo de Bellas Artes de Caracas, el Guggenheim Museum, New York, el Centre Georges Pompidou, París, el Museum of Latin American Art, Long Beach, y el Museum o Fine Arts, Houston.

Martín Chambi (Puno, 1891) En el año 1917, presenta su primera exposición fotográfica en el  Centro Artístico de Arequipa y abre su primer estudio en Sicuani, Cuzco, el cual muy pronto se posicionaría como el más importante ya que abarcaba realidades diferentes: ricos-pobres, blancos-indios y mestizos, tradición-renovación y modernidad, campo-ciudad, pasado-presente, fotografía artística-fotografía documental, forma-contenido, libertad-comercio, lógica racional-lógica circular.

Sus obras han sido expuestas en Lima, Cuzco, Sevilla, Viña del mar, Sao Paulo, La Paz, Montevideo, Santiago de Chile, Ciudad de México, Bogotá, Buenos Aires, Washington DC, Nueva York, Zúrich, Paris, Madrid, Arles, Estocolmo, Bordeaux y Roma.

La muestra “Ser y Tiempo – Chambi, Szyszlo -dos aproximaciones podrá ser visitada en La Galería ENLACE ARTE CONTEMPORÁNEO desde el 14 de diciembre hasta el día 28 de enero de 2017 en el horario de lunes a sábados de 11.00 am a 8:00 pm; la entrada es libre y gratuita.