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Imaginarios para la danza en la Galería Raúl Oliva
08April
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Imaginarios para la danza en la Galería Raúl Oliva

En la Galería Raúl Oliva del Centro Cultural Bertolt Brecht quedará inaugurada el próximo miércoles 12 de abril, a las 7 de la tarde,  la exposición Reymena, imaginarios para la danza, la cual recoge una selección de la extensa obra del diseñador escénico y gráfico del Ballet Nacional de Cuba, Ricardo Reymena.

 

La crítica ha apuntado sobre sus diseños: «La escenografía y los vestuarios de Reymena son muy bellos…» (René Sirvin. Le Figaro, París), «…mayor impacto me causaron los soberbios y cubanísimos diseños de Ricardo Reymena» (Jane King. Morning Star, Londres), «Ricardo Reymena tiene un acierto al crear una infinitamente sugestiva imagen de esta bellísima y primaveral poderosa flor (Inge Zürner. Ballet International, Colonia), «…los diseños de Ricardo Reymena, sencillos, pero que sorprenden y admiran, resultan encantadores» (Hilary McLaughlin. Dance Magazine. Nueva York).

 

Rafael Morante, Umberto Peña, Rolando de Oráa y César Mazola, fueron sus maestros. Ha ilustrado poemarios y libros de cuentos y diseñado portadas, carátulas de discos, diversos medios de divulgación y carteles sobre temas culturales como el ballet, las artes plásticas, el teatro y el cine.

En los años sesenta formó parte del equipo de diseño de la revista Cuba y posteriormente en el Departamento de Divulgación del Consejo Nacional de Cultura. En La Habana, en 1963, recibió clases de diseño teatral con el profesor y diseñador checoslovaco Vychodil y posteriormente con el diseñador cubano Rubén Vigón.

 

Desde su creación en 1970, y durante quince años, diseñó la revista Cuba en el Ballet. Ha participado con su obra en numerosas exposiciones nacionales e internacionales de pintura y diseño gráfico, así como en las bienales del cartel de Varsovia, Brno y México. Varios de sus carteles han sido galardonados en Cuba, entre éstos El Circo (1970) y Cuba a Venecia (1985). En 1982 las ilustraciones para el libro Cantares de la América Latina y el Caribe fueron premiadas en el Salón Nacional de la Propaganda Gráfica; e igualmente en la Exposición Internacional del Arte del Libro de Leipzig, en 1982, y en la Bienal de Ilustraciones de Bratislava, en 1983.

 

Durante la década de los años setenta creó sus primeros diseños para la escena en el Ballet de Camagüey y posteriormente comenzó a diseñar escenografía y vestuario para el Ballet Nacional de Cuba. En 1987 creó los diseños del ballet Diario pérdido para la Ópera de Roma, con la coreografía de Alberto Alonso; y en 1992, los del ballet Dionaea, de Gustavo Herrera, para la Compañía Nacional de Danza en el Teatro de Bellas Artes de México. Las primeras versiones de ambos diseños fueron estrenadas en el Ballet Nacional de Cuba.

 

Además de propaganda gráfica del Ballet Nacional de Cuba, ha diseñado numerosos títulos notables del repertorio: Erán-Erán, Doña Rosita, Flora, Evasión, Estudios para cuatro, Hécuba, Tributo a José White, Manita en el suelo, La máscara, La sílfide, Homenaje, En mi Habana, Irazú, Un viaje a la luna, La flauta mágica, Tierra y luna, Tiempo de danzón, Piezas del tiempo, Teseo y el Minotauro, entre muchos otros.

 

Impartió un curso (incluyendo taller) de Historia del Diseño en la Danza Escénica, en 1994, a los alumnos de artes plásticas de la Escuela de Bellas Artes de Cali, Colombia, y en el 2005 creó diseño escenográfico de Cascanueces para Incolballet, de Cali. En abril del 2007 fue invitado a  participar en el 1. Festival Internacional de Ballet de Cali, en cuyo marco creó diseños de escenografía y vestuario para Incolballet e impartió una conferencia sobre La historia de la escenografía y el vestuario para la danza escénica, en la Universidad del Valle. En diciembre del mismo año, también con Incolballet, creó la escenografía y vestuario para la reposición de BARRIOBALLET (coreografía de Gustavo Herrera). En enero del 2008, (con el diseñador canadiense Yannik Larivee) escenografía y vestuario en el estreno en Cuba, en el Teatro Mella, del espectáculo musical danzario Vida, con el Ballet Lizt Alfonso, cuyo estreno mundial se produjo en Toronto, en el Royal Alexandra Theatre, en agosto del 2007.

 

En 1994 la Televisión Cubana incluyó su obra en la serie Mirarte. En 1998 diseñó la escenografía y vestuario para el estreno en el Ballet Nacional de Cuba de Los millones de Arlequín, versión coreográfica de Pedro Consuegra; en 1999, una nueva producción de escenografía y vestuario para Coppélia; en el 2000, la escenografía para El lago de los cisnes, coreografías de Alicia Alonso.

 

En 2003, la escenografía de Shakespeare y sus máscaras (Romeo y Julieta), coreografía de Alicia Alonso, ballet estrenado en La Nave de la Ciudad de las Artes Escénicas de Sagunto, como parte de la programación de la Bienal de Valencia.

 

En 2001 obtuvo el Premio Rubén Vigón (en la especialidad de Danza), que otorga la Asociación de Artes Escénicas de la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba.

 

Varias creaciones suyas han sido incluidas en el Libro de Honor del Gran Teatro de La Habana: Electra Garrigó, escenografía y vestuario, coreografía de Gustavo Herrera, en 1986. Inti-Raymi, escenografía y vestuario, coreografía de Gustavo Herrera, en 1990. En las sombras de un vals y Coppélia, escenografía y vestuario, coreografías de Alicia Alonso, en 1999. Gala imagen de un plenitud, con motivo del 70. aniversario del debut en la danza de Alicia Alonso; diseño gráfico y fílmico (con la colaboración de José Ramón Neyra), en el 2001. Shakespeare y sus máscaras (Romeo y Julieta), escenografía, (coreografía de Alicia Alonso), en el 2003. Cuadros en una exposición, vestuario y producción de arte; Desnuda luz del amor, escenografía y vestuario (coreografías de Alicia Alonso), en el 2006.

 

En 2002 diseñó la escenografía y vestuario para El lago de los cisnes, versión coreográfica de Marta García y Orlando Salgado, en el Ballet del Teatro Colón de Buenos Aires. En el 2006, la escenografía y vestuario de Alas, del Ballet Lizt Alfonso, estrenado en la Sala García Lorca del Gran Teatro de La Habana.

 

Participó en el 2001 como profesor de diseño escénico en los cursos Apreciación del Ballet y Apreciación de la Danza, del programa nacional televisivo Universidad para Todos.

 

Ha visitado varios países de América y Europa. Es miembro de las asociaciones de Artes Plásticas y de Artes Escénicas de la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba.

 

En el 2006, la Dirección de Cultura de La Habana le otorgó el Reconocimiento Gitana Tropical, por la contribución al desarrollo cultural. En 1993, recibió la Distinción por la Cultura Nacional, que otorga el Ministerio de Cultura; y en el 2003 la Medalla Alejo Carpentier, que otorga el Consejo de Estado.

 

Dpto. de Prensa Ballet Nacional de Cuba