La pieza del artista visual Línea Rota de Horizonte se afinca en la capital española.

MadBlue es el encuentro internacional más importante en innovación, tecnología y cultura, que tendrá lugar en Madrid en la primavera de 2021. Y el artista visual cubano Carlos Garaicoa se suma a este festival con la obra titulada Línea Rota de Horizonte.

Vea además: Carlos Garaicoa: Arquitecturas fantasmagóricas en cristal

La pieza, realizada en bronce y en grandes dimensiones, se instalará en uno de los patios del Centro de Cultura Contemporánea Condeduque. Allí convivirá con otras dos piezas firmadas por el gallego Manolo Paz y el chileno Patrick Hamilton. Este último nos habla de la economía y el cambio climático y Los mares del mundo, de Paz, rinde un tributo a los océanos.

El reconocido artista presenta el próximo miércoles 17 –entre las 11 y las 14 horas– una instalación site-specific en el patio central del Centro de Cultura Contemporánea Condeduque.

La obra Línea Rota de Horizonte es una enorme instalación que establece un diálogo con las estructuras de la propia ciudad y su relación con la naturaleza, en muchos casos maltratada y descuidada o, como, en este caso, mutilada.

Carlos Garaicoa reflexiona habitualmente sobre la ciudad, sus arquitecturas y los sueños latentes basándose en el pasado para hacernos reflexionar sobre el presente y el futuro. Para ello, el artista crea obras que se caracterizan por un diálogo fundamentado con el genius loci de las ciudades contemporáneas.

Para el artista, el examen de las estructuras que fabrican o construyen nuestro entorno resulta crucial, y a nivel conceptual también le preocupan las estructuras lingüísticas, sociales y artísticas sobre las que se “construye” la propia sociedad.

Línea Rota de Horizonte es un reflejo de todo ello y narra la relación de la naturaleza con el espacio urbano. En palabras del artista, “en los últimos tiempos hemos vivido una relación distante y cercana con cuestiones relativas a la naturaleza, con los jardines, con el paisaje, etc. Los tiempos de encerramiento nos han llevado a observar más de cerca muchos accidentes que están sucediendo alrededor de esa relación, donde la naturaleza se ha visto comprimida, luchando con la dureza de la ciudad”.

Línea Rota de Horizonte es un conjunto de árboles cortados donde destaca un único árbol de bronce que renace sobre todo ese conjunto o paisaje comprimido. La inspiración la halló el artista en árboles talados en medio de los parques, con rejillas que los aprisionan y convierten en grandes ceniceros urbanos.

Para David Barro, director de arte e innovación del evento “MadBlue apuesta por una creación y una creatividad responsable. Para ello, busca artistas capaces de entender y proyectar la importancia de las buenas prácticas hacia un desarrollo sostenible”

Sobre el artista

Carlos Garaicoa (La Habana, Cuba, 1967) es un artista reconocido y premiado tanto en el contexto latinoamericano como en el europeo. Ha realizado exposiciones individuales en instituciones como el MAAT de Lisboa, la Fondazione Merz de Turín, el Bronx Museum of the Arts de Nueva York, el Museo del Barrio de Nueva York o el MAXXI de Roma y ha participado en eventos como la 55ª Bienal de Venecia o la 26 Bienal de São Paulo.

Su trabajo forma parte de importantes colecciones como la colección del Guggenheim Museum de Nueva York, la colección del Museo Reina Sofía de Madrid o la colección del S.M.A.K de Gante.

Sobre MadBlue 2021

El arte, como elemento transformador, será uno de los ejes de MadBlue 2021. Los ciudadanos podrán disfrutar, por toda la ciudad de Madrid, de una serie de instalaciones artísticas, acciones culturales y exposiciones que funcionarán como llamadas de emergencia al compartir un compromiso con la diversidad, la igualdad, la ecología, la innovación y con un modo de estar en el mundo económicamente más responsable y cuidadoso con el medioambiente.

Dentro de unas semanas, descubriremos la propuesta Amparo Sard (Rompiendo el mar, 2021), tratando las consecuencias medioambientales irreversibles o la de Isidro Blasco, que reflexiona sobre nuestra forma de mirar y contextualizar los lugares (S/T (tsunami) 2020).

También en Condeduque se desarrollará un taller creativo dirigido por Elii-oficina de arquitectura para generar una historia de ciencia ficción basada en el presente-futuro de nuestra sociedad y en la propia historia del edificio, haciendo un especial hincapié en las relaciones ecosistémicas, a partir del guion que se conformará a partir del trabajo con la escritora y crítica cultura Eva Cid.

En paralelo, el mismo centro madrileño acogerá la exposición colectiva El crimen perfecto. Comisariada por David Barro, nos muestra cómo nuestro paraíso terrenal se ha convertido en un paraíso perdido, más allá de las apariencias. Esa suerte de naufragio nos concede la dimensión del mundo, una realidad que se resquebraja y con ella la utopía, como las grietas de una piscina.

El crimen perfecto presentará trabajos de Alberto Baraya, Gabriela Bettini, Sandra Cinto, Christian García Bello, Mona Hatoum, Susana Solano, Baltazar Torres, Françoise Vanneraud o Cinthia Marcelle.

Por su parte, la artista Laura González Cabrera intervendrá sobre las cristaleras de Medialab Prado, para indicar que “los océanos comienzan aquí” (Quiero ver el mar 2020-2021). En la fachada de La Casa Encendida encontraremos una intervención de Nuria Mora, en la que trabaja una acción pictórica con mensaje utilizando el lenguaje náutico (Where is my Mind, 2021).

Bajo la dirección artística de David Barro, estas intervenciones artísticas tendrán el apoyo en el comisariado y la coordinación de Daniella González Maldini (González y González), Mónica Maneiro e Iñaki Martínez Antelo (Cooperativa Performa) y Fernando Gómez de la Cuesta.

En portada: Línea Rota de Horizonte. Proyecto Condeduque. Boceto

Le puede interesar: Carlos Garaicoa "Yo nunca he sido surrealista hasta el día de hoy"