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CONTEMPORARY MADRID
16February
Events

CONTEMPORARY MADRID

Several international art fairs will be taking place in Madrid during the course of this month, a space where contemporary creation is, at the same time, center and mobilizing substratum of culture.

 

ArcoMadrid, ArtMadrid, JustMad, MadridDeArte, FLECHA: what’s the special proposal distinguishing them so they all make up a sort of system balancing expressions, trends, interests? Along with the five fairs, different collateral programs and events will be carried out, acquiring independence due to the magnitude and/or popularity implicit in their statements, as well as a hundred and half exhibitions planned in harmony with the coming and going of experts, collectors, occasional buyers, artists and dilettantes from all over the world. 

 

ArcoMadrid. 16 to 20 (16 and 17 professionals only)

The veteran and leader in Spain, ArcoMadrid, counts on a privileged position in the interest of collectors, artists, galleries, due to the experience gathered during its three-decade activity (and a historic calculation over 4 million visitors), promoting the creation of collections; creating a path for art, with entries and exits, an interesting and essential give-and-take relationship between Spain and the world.

 

Arco particularly strengthens bridges with Latin America with 14 galleries in the Latin America Focus program, sponsored by the Spanish Agency of International Cooperation for Development, as continuity to Solo Project, created in 1998, aimed at single-artist projects, generally those with “less market exhibition and […] less showcasing opportunities in the Madrid context”, as explained by one of the section curators, Julieta Gonzalez, associated commissioner of Latin American art at The Tate Gallery, in London.

 

According to news releases, the innovation in this fair –which counts on Russia as guest country, with twelve of its most important galleries– is the creation of First Collector: “consultancy services on art investment for amateurs or people who are not in the habit of buying art pieces”. Another novelty is the launching of an application for iPad and iPhone, which can be downloaded for free in iTunes, and it’ll allow visitors planning their visit and virtually admiring exposed works. Arco, as director Carlos Urroz said, places its bet on best-preserved galleries, attracting more visitors, encouraging them to buy and, above all, turning the fair into “the beginning of a new decade”.

 

Art Madrid. 15 to 20 (15, for professionals, collectors and VIP guestsonly)

The sixth edition of Art Madrid will be held at the Pabellón deCristal de la Casa de Campo. After Arco, it’s one of the most important fairs in terms of occupied space and number of galleries, and it’s calculated that it’ll receive over 45 thousand visitors this year. Its vision, focused on Spanish collecting, is strengthened with new names such as: Joan Guaita, Saro Leon, Punto, Trinta, May More, Estampa, 3 Punts, Fernando Latorre, Joan Gaspar, Sicart, Alonso Vidal. One of its common elements with Arco is its work encouraging the young art as, for three years in a row, it houses the Young Art program which has been consolidated as one of the top offers for galleries and upcoming artists.

 

MadridDeArte (18 to 20)  

The 10th edition of MadridDeArte (previously called DEARTE), will be celebrated on February 18 - 20 at the Congress Palace of Castellana, Madrid, presently incorporating exhibitions of large-format sculptures at the front entry, which is the Paseo garden, in front of Santiago Bernabeu stadium. The slogan of this event is “Arte para vivir” (Art for life) and it welcomes over 15 thousand visitors every year, as it not only houses galleries, but artists, private and public entities and institutions dedicated to the promotion of Contemporary art. This fair includes the MUPAI stand, aimed at encouraging the interest of children in art.

 

FLECHA (from 3 to 27)

At Arturo Soria shopping mall, the 20th edition of FLECHA (Fair of Commercial Spaces Liberation) is offering, since February 3, some 500 works with different techniques, made by 53 artists from all over the world, including photographers, painters, sculptors, engravers. It’s the longer lasting fair, though other aspects make the difference: the participation is for free in FLECHA; there are exceptions, but artists attend on their own, the fair is managed by creators in terms of works selection, installations and even the selection of annual awards winners (El Flechazo). The association of businessmen, who are based there, funds the independent and private event. In the past decade, FLECHA has begun participating with its own stands in fairs in Madrid, Spain and other countries. It currently facilitates the online buying of contemporary art works.

 

JustMad (17 to 20)

JustMad (Velazquez street, 29), comes to its second edition as an event with showcase format aimed at visualizing the work of young artists and innovative galleries. It’ll gather 50 exhibitors: 30 from Spain and 20 from overseas (United States, Brazil, Colombia, Germany, Canada, Rumania, Portugal, Norway, United Kingdom, Finland, Italy, Ecuador, Mexico, Sweden, Russia, Argentina, Morocco, China and France). This time, it premieres: JUSTMAD DESIGN, getting the audience in touch with works made by contemporary designers, and METRO Sound displaying in the metropolitan world of Madrid works made by artists who use sounds and experimental music. The PRODUCER’S DESKS program will be carried out in parallel with JUSTMAD, promoting the attendance of individuals and international entities whose work is aimed at spreading the word worldwide on works made by emerging creators.

 

Collateral programs, parallels…

MirARTEnMadridcampaign will be conducted along with these events, in order to promote fair visiting in the suburban metro through the publication of 100 thousand copies of a folding map with information on fairs, galleries, museums, cultural centers and exhibition programs.

 

Casa Pasarela, interior design fair to be held from 17 to 19, will also be a meeting spot and promotion instrument of habitat avant-garde, an opportunity to exchange experiences with designers, producers and mass media within the creative atmosphere of the city.

 

Among the galleries to inaugurate, or celebrate their best programs during these February days, we have Dos de Mayo Art Center, Mostoles with Colección III and a monographic exhibition (Amarrado a la patada de la mesa) by Cuban artist Wilfredo Prieto; Santa Engracia Hall, Canal de Isabel II, with Travesías y Vortices, both made by Daniel Canogar who also exhibits at “Max Estrella” Gallery, and Alcala Hall 31: El futuro del pasado. Resonancias historicas para las condiciones actuales, by Brittish-Nigerian Yinka Shonibare.

 

Espacio Minimo continues showcasing through March 5: Situations with levitating rabbit, by Liliana Porter, Argentine artist with fully creative maturity; “Nieves Fernandez” gallery inaugurated on Friday 11 an installation by young American Danica Phelps, in which she reflects the divorce process: The cost of love; on the other hand, Kate Gilmore, another American of that same generation, displays (through March 22) in Maisterravalbuena, a video performance in which she deals with topics such as female identity and fear of success, and Brazilian Waltercio Caldas showcases, through March 17: Nuevos objetos, at “Elvira Gonzalez” gallery.

 

Helga de Alvear, exposes Amigos, the grand installation made by Elmgreen & Dragset, duet of Norwegian-Danish artists, and at the same time, works made by Angela de la Cruz; Juana de Aizpuru –who’s responsible of such encouraging comments on the latest online VIP art fair–, presents the double exhibition with Wolfgang Tillmans, German artist who received the 2000 Turner Award, and Austrian Franz West, a classic in contemporary art circuits.

 

Matadero Madrid will inaugurate the Site-specific: desvelar la condición forum, so as to think about different working modes with these characteristics; the video installation Off escena “Si yo fuera...” by duet Cabello / Carceller, it’s being exposed since January; and, in that same place (February 17), Russian collective Chto Delat will give the theoretical seminar: “Society, politics and aesthetic after a transition”. On Saturday, February 19, commissioner and researcher Jorge Blasco will put on the table a critic tour through the exhibition Archivo Archivante. MediaLab Prado will house on February 17 a conference given by Golan Levin, one of the most famous digital artists worldwide, who works with the intersection between technology and human communication, through performances, digital artifacts and visual environments.

 

Regarding to the presence of young artist in Arcomadrid, some public centers in Spain have supported exhibitions of: Txuspo Poyo Mendia and Fernando Renes (Centre d’Art la Panera in Lleida); Ibon Aramberri (Antoni Tàpies Foundation); Diego Santome (Espai Quatre de Casal Solleric, in Majorca); Adam Fuss (Mapfre-Sala Recoletos Foundation in Madrid), and Ryan McGinness (Espai Cultural Caja Madrid-Barcelona); Efren Alvarez and Asier Mendizábal (National Museum Queen Sophie Art Center Centro de Arte Reina Sofía –MNCARS–); Carlos Garaicoa (CAB – Caja de Burgos Art Center– and “Elba Benitez” gallery).

 

This is all just a piece of what’s been reflected by the intense, wide and sharp media coverage in order to point out the creative atmosphere in this side of the planet. Watched from the informative overabundance, and in the proximity of the event, the most important are summarized in Concha Guerra’s phrase, vice councilor of Community Culture in Madrid, when she said during a recent press conference that the city will be the “world capital of contemporary art” in these days.

 

 

 

 

Varias ferias internacionales de arte confluyen a mediados de este mes en Madrid, espacio donde la creación contemporánea es, a la vez, centro y sustrato movilizador de la cultura.

 

ArcoMadrid, ArtMadrid, JustMad, MadridDeArte, FLECHA: ¿cuál es la propuesta especial que las distingue al punto de, entre todas, conformar una especie de sistema equilibrado en manifestaciones, tendencias, intereses? Al entramado de las cinco ferias, se insertan diversos programas colaterales y eventos que adquieren independencia por su magnitud y/o la popularidad implícita en sus enunciados, y un centenar y medio de exposiciones pensadas en armonía con el trasiego por la ciudad de expertos, coleccionistas, compradores ocasionales, artistas y diletantes de todo el mundo. 

 

ArcoMadrid. Del 16 al 20 (días 16 y 17, sólo para profesionales)

La veterana y líder de España, ArcoMadrid, sigue ocupando un lugar privilegiado en el interés de coleccionistas, artistas, galerías, por la experiencia de tres décadas de andadura (y un cálculo histórico de más de 4 millones de visitantes) fomentando la creación de colecciones; creando un camino para el arte, de entradas y salidas, una interesante y esencial relación de toma y daca entre España y el mundo.

 

En particular, Arco afianza los puentes con Latinoamérica a partir de 14 galerías en el programa Focus Latinoamérica, patrocinado por la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo, para dar continuidad al apartado Solo Project, creado en 1998, dedicado a proyectos de un solo artista, generalmente aquellos con “menos exposición en el mercado y […] menos oportunidades de verse en el contexto madrileño”, ha explicado una de las curadoras de la sección, Julieta González, comisaria asociada de arte latinoamericano de The Tate Gallery, en Londres.

 

De acuerdo con los despachos noticiosos, la novedad de esta feria –que tiene como país invitado a Rusia, con doce de sus galerías más importantes– es la creación de First Collector: “servicio de asesoría de inversión en arte a personas aficionadas o que no tienen costumbre de adquirir piezas artísticas”. Otra primicia es el lanzamiento de la aplicación para iPad y iPhone, que puede descargarse gratuitamente en iTunes, y permitirá a los visitantes planificar su visita y conocer de manera virtual las obras expuestas. Arco, ha declarado su director Carlos Urroz, apuesta este año por galerías mejor cuidadas, donde se atraiga a más visitantes, por animar a comprar y, sobre todo, por convertir a la feria en “el principio de una nueva década”.

 

Art Madrid. Del 15 al 20 (día 15, sólo para profesionales, coleccionistas, e invitados VIP)

En el Pabellón de Cristal de la Casa de Campo, se celebrará la sexta edición de Art Madrid. Después de Arco, es una de las más importantes en cuanto a espacio ocupado y número de galerías, y se estima reciba este año más de 45 mil visitantes. Su visión, centrada en el coleccionismo español, se refuerza con nuevas firmas como: Joan Guaita, Saro León, Punto, Trinta, May Moré, Estampa, 3 Punts, Fernando Latorre, Joan Gaspar, Sicart, Alonso Vidal. Uno de sus puntos de contacto con Arco es su trabajo a favor del arte joven pues, por tercer año consecutivo, acoge el programa Young Art que ha ido consolidándose como una de las grandes apuestas por galerías y artistas emergentes.

 

MadridDeArte (del 18 al 20)  

La X edición de MadridDeArte (antes llamada DEARTE), se realizará entre el 18 y el 20 de febrero en su sede del Palacio de Congreso de la Castellana de Madrid, ahora incorporando muestras de esculturas de gran formato en la entrada principal que será por el jardín del Paseo, frente al estadio Santiago Bernabeu. “Arte para vivir” es el lema de este encuentro que recibe cada año más de 15 mil visitantes, y que da cabida no sólo a galerías, sino también a artistas, entidades e instituciones públicas y privadas dedicadas a la promoción del Arte Contemporáneo. Esta feria alberga el stand MUPAI, destinado a fomentar el interés de los niños por el arte.

 

FLECHA (del 3 al 27)

En el Centro Comercial Arturo Soria, la edición XX de FLECHA (Feria de Liberación de Espacios Comerciales), ofrece desde el pasado día 3, unas 500 obras de variadas técnicas, de 53 artistas de todo el mundo entre fotógrafos, pintores, escultores, grabadores. Es la de mayor duración en el entorno, aunque otros aspectos marcan su diferencia con el resto: en FLECHA la participación es gratuita; salvo excepción, los artistas acuden directamente, o sea que es una feria gestionada por los propios creadores tanto en la selección de obras, como en la instalación, e incluso en la elección de los ganadores de los premios anuales (El Flechazo). La asociación de comerciantes allí instalados financia el evento totalmente privado e independiente (sin ayudas públicas. En la última década, FLECHA ha comenzado a participar con stands propios en ferias en Madrid, España, y en otros países. En estos momentos, facilita la compra online de obras de arte contemporáneo.

 

JustMad (del 17 al 20)

JustMad (calle Velázquez, 29), afronta su segunda edición convertida en un encuentro en formato showcase que tratará de visualizar el trabajo de los jóvenes artistas y de galerías innovadoras. Reunirá a 30 expositores españoles y 20 extranjeros (Estados Unidos, Brasil, Colombia, Alemania, Canadá, Rumania, Portugal, Noruega, Reino Unido, Finlandia, Italia, Ecuador, México, Suecia, Rusia, Argentina, Marruecos, China y Francia). Esta vez estrena: JUSTMAD DESIGN, que acercará al público piezas de diseñadores contemporáneos, y METRO Sound que presentará en la red metropolitana madrileña obras de artistas que trabajan con el sonido y la música experimental. En paralelo a JUSTMAD se desarrollará el programa PRODUCER’S DESKS, que invitará a participar en el evento a individuos y entidades internacionales cuyo trabajo se centre en difundir la obra de creadores emergentes a nivel mundial.

 

Programas colaterales, anexos, paralelos…

A tenor con estos eventos se desarrollará la campaña MirARTEnMadrid, para promocionar en el metro suburbano las visitas a las ferias mediante la publicación de 100 mil ejemplares de un mapa desplegable con información sobre ferias, galerías, museos, centros culturales, y los correspondientes programas de exposiciones.

 

Casa Pasarela, feria de interiorismo del 17 al 19, será también un punto de encuentro e instrumento de promoción de la vanguardia del hábitat, un buen momento de intercambio con proyectistas, diseñadores, productores y medios de comunicación dentro del ambiente creativo de la ciudad.

 

Entre las galerías que inauguran, o hacen coincidir un segmento de sus mejores programas con estos días de febrero, están el Centro de Arte Dos de Mayo de Móstoles con Colección III y una monográfica (Amarrado a la patada de la mesa) del artista cubano Wilfredo Prieto; la Sala de Santa Engracia, del Canal de Isabel II con Travesías y Vórtices, ambas de Daniel Canogar quien también se presenta en la Galería “Max Estrella”, y la Sala Alcalá 31: El futuro del pasado. Resonancias históricas para las condiciones actuales, del británico-nigeriano Yinka Shonibare.

 

Espacio Mínimo continúa presentando hasta el 5 de marzo: Situations with levitating rabbit, de Liliana Porter, artista argentina en plena madurez; la galería “Nieves Fernández”: inauguró ayer (viernes 11) una instalación de la joven estadounidense Danica Phelps, en la que la artista plasma el proceso de su divorcio: The cost of love; por su parte, Kate Gilmore, otra estadounidense de la misma generación, expone (hasta el 22 de marzo) en Maisterravalbuena, una performance en vídeo en la que aborda el tema de la identidad femenina y el miedo al éxito, y el brasileño Waltercio Caldas muestra, hasta el 17 de marzo: Nuevos objetos, en la Galería “Elvira González”.

 

Helga de Alvear, presenta Amigos, la gran instalación de Elmgreen & Dragset, dúo de artistas noruego-danés, y al mismo tiempo, obras de la coruñesa Ángela de la Cruz; Juana de Aizpuru –que tan alentadores comentarios hiciera sobre la reciente feria de arte online VIP–, inaugura la doble exposición con Wolfgang Tillmans, artista alemán Premio Turner 2000, y el austríaco Franz West, clásico en los circuitos del arte contemporáneo.

 

En el Matadero Madrid, se abre el foro Site-specific: desvelar la condición, para reflexionar sobre distintos modelos de trabajo de estas características; se expone desde finales de enero la videoinstalación del dueto Cabello / Carceller: Off escena “Si yo fuera...”, y allí también (17 de febrero) el colectivo ruso Chto Delat, ofrecerá el seminario teórico: “Sociedad, política y estética después de una transición”. El sábado 19 de febrero, el comisario e investigador Jorge Blasco propondrá un recorrido crítico a través de la muestra Archivo Archivante. MediaLab Prado acogerá el 17 de febrero una conferencia de Golan Levin, uno de los artistas digitales más conocidos a nivel mundial, que trabaja en el ámbito de la intersección entre la tecnología y la comunicación humana, a través de performances, artefactos digitales y entornos visuales.

 

Alrededor de la presencia en Arcomadrid de artistas jóvenes, algunos centros públicos de España han apoyado muestras de, por ejemplo: Txuspo Poyo Mendia y Fernando Renes (Centre d’Art la Panera en Lleida); Ibon Aramberri (Fundación Antoni Tàpies); Diego Santomé (Espai Quatre de Casal Solleric, en Mallorca); Adam Fuss (en Fundación Mapfre-Sala Recoletos en Madrid), y Ryan McGinness (Espai Cultural Caja Madrid-Barcelona); Efrén Álvarez y Asier Mendizábal (Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía –MNCARS–); Carlos Garaicoa (CAB –Centro de Arte Caja de Burgos– y en la galería madrileña “Elba Benítez”).

 

Todo lo anterior es sólo parte de lo que ha reflejado y continúa reflejándose en la intensa, amplia y sostenida cobertura de prensa para matizar los acontecimientos artísticos en esta parte del planeta. Mirada desde la sobreabundancia informativa, y ante la proximidad lo más contundente está sintetizado en la frase de Concha Guerra, viceconsejera de Cultura de la Comunidad de Madrid, cuando dijo en conferencia de prensa reciente que la ciudad será por estos días la “capital mundial del arte contemporáneo”.