"Día Internacional del Artista Plástico: La huella eterna de quienes pintan, esculpen y transforman el mundo"

Cada 25 de octubre, el mundo celebra a quienes convierten lienzos en universos, arcilla en emociones y espacios públicos en diálogos visuales: los artistas plásticos. Esta fecha, establecida en honor al nacimiento de Pablo Picasso (1881), no solo rinde homenaje a creadores históricos, sino que ilumina el trabajo de quienes hoy desafían los límites del arte en un mundo digitalizado. Desde las cuevas de Altamira hasta el metaverso, exploramos cómo estos visionarios siguen definiendo nuestra relación con la belleza, la crítica y la identidad. 

Orígenes: ¿Por qué el 25 de octubre? 

La elección de la fecha es un tributo a Pablo Picasso, uno de los pilares del arte moderno. Su legado —desde el cubismo hasta el Guernica— simboliza la libertad creativa y el compromiso social que definen a los artistas plásticos. Sin embargo, la efeméride también honra a figuras anónimas: muralistas precolombinos, pintoras renacentistas olvidadas y grafiteros urbanos que reinventan ciudades. 

Arte como resistencia: Momentos clave en la historia 

- Siglo XV: Leonardo da Vinci y Miguel Ángel elevaron el estatus del artista de "artesano" a "genio". 

- Siglo XIX: Vincent van Gogh y Frida Kahlo usaron el arte para sanar y denunciar, convirtiendo sus tormentos en obras universales. 

- Siglo XX: Movimientos como el dadaísmo (Marcel Duchamp) y el surrealismo (Remedios Varo) desafiaron las normas, probando que un urinario o un relato derretido podían ser arte. 

- Siglo XXI: Artistas como Banksy o Ai Weiwei mezclan política y estética, mientras creadores digitales como Beeple venden NFTs por millones. 

El artista plástico hoy: Entre el pincel y el píxel 

En la era de la inteligencia artificial y la realidad aumentada, los artistas plásticos enfrentan desafíos y oportunidades únicos: 

- Técnicas híbridas: Pintores como Julie Mehretu fusionan acrílicos con algoritmos, y escultores como Anish Kapoor usan materiales que absorben la luz. 

- Activismo ambiental: La brasileña Nele Azevedo crea esculturas de hielo que se derriten para alertar sobre el cambio climático. 

- Inclusión: Colectivos como Guerrilla Girls siguen denunciando la desigualdad de género en museos (solo el 13% de las obras expuestas en el MoMA son de mujeres). 

Celebraciones globales: Del taller a las redes 

El 25 de octubre se conmemora con: 

- Talleres abiertos: Estudios de artistas en París, CDMX o Tokio invitan al público a ver su proceso creativo. 

- Subastas solidarias: Obras donadas por creadores apoyan causas como la educación artística en zonas marginadas. 

- Exposiciones inmersivas: Instalaciones como "Van Gogh Alive" atraen a millones, probando que el arte clásico puede ser viral. 

- Hashtags: Campañas como #DescubreUnArtista promueven talentos emergentes en Instagram y TikTok. 

Desafíos actuales: ¿Qué falta por conquistar? 

A pesar de su impacto, los artistas plásticos enfrentan crisis: 

- Precarización: El 68% trabaja sin seguro médico o pensión (según encuestas en la UE). 

- Censura: Obras como "El beso" de Gustav Klimt (que en su época se consideró "pornográfico") siguen generando polémica. En 2023, el muralista español Alejandro Monge fue multado por pintar sin permiso. 

- Mercantilización: Galerías y NFTs priorizan el valor comercial sobre el mensaje. 

Cómo celebrar: Ideas para honrar a los artistas 

1. Compra local: Adquiere una obra en ferias de arte o plataformas como Etsy. 

2. Visita un museo: Busca exposiciones de artistas vivos, no solo clásicos. 

3. Experimenta: Toma un taller de cerámica, graffiti o pintura digital. 

4. Difunde: Comparte el trabajo de un artista emergente en tus redes. 

Frases que inspiran 

- Pablo Picasso: "El arte lava del alma el polvo de la vida cotidiana". 

- Yayoi Kusama: "Los lunares son una puerta al infinito". 

- Banksy: "El arte debería comfortar a los perturbados y perturbar a los cómodos". 

El arte como acto de fe en la humanidad 

En un mundo de crisis, los artistas plásticos son cronistas de lo invisible: pintan la soledad de las ciudades, esculpen el grito de la Tierra y grafitean esperanza en muros grises. Como dijo Marina Abramović: "El arte es la respiración de la sociedad". Hoy, celebramos a quienes nos recuerdan que, incluso en la oscuridad, hay colores por descubrir. 

Foto de portada tomada de eleti.com.mx