Opera Gallery Madrid presenta Tequila Sunrise, una exposición individual del artista alemán Anselm Reyle que podrá visitarse hasta 31 de octubre de 2026.
La muestra reúne algunas de las series más representativas de la trayectoria de Reyle, entre ellas Ceramics, Foils & Neons, Burlap Paintings, New Paintings (Bright & Black), Stripe Paintings y Chrome Brush Stroke Paintings.
El recorrido pone especial atención en sus nuevas Chrome Brush Stroke Paintings y Ceramic Sculptures, que dialogan con obras realizadas desde 2006 y permiten recorrer la evolución de su lenguaje visual durante las últimas dos décadas.
Afincado en Berlín, Anselm Reyle es conocido por incorporar materiales industriales, objetos cotidianos y referencias procedentes de la cultura de consumo a un lenguaje vinculado a la abstracción. Superficies reflectantes, colores vibrantes, neones y materiales inesperados forman parte de una práctica que explora los límites entre la pintura y la escultura, así como la relación entre lo auténtico y lo artificial.
La ilusión y la percepción ocupan un lugar central en su trabajo. Lo que a primera vista puede parecer un gesto pictórico espontáneo se revela, en muchas ocasiones, como una construcción cuidadosamente elaborada. Reyle parte de referencias como la abstracción gestual y de posguerra o el Pop Art para reinterpretar sus códigos mediante una combinación de precisión técnica, experimentación y azar.
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Color, luz y materiales industriales
En la obra de Reyle, el color desempeña un papel que va más allá de lo estrictamente formal. Sus combinaciones cromáticas, superficies reflectantes y elementos luminosos generan efectos que modifican la percepción de las piezas y del espacio que las rodea.
Entre las nuevas obras presentes en la exposición se encuentra "Untitled" (2026), perteneciente a la serie Chrome Brush Stroke Paintings. La pieza presenta lo que parecen pinceladas gestuales de intensa textura en tonos neón, enmarcadas por el resplandor de una pintura en aerosol verde lima.
La exposición incluye asimismo nuevas esculturas cerámicas, como una pieza de intenso color amarillo iluminada por un neón azul, en la que color, textura y reflejo se combinan para crear un efecto visual cambiante.
A través de estas obras, Reyle altera códigos visuales reconocibles y cuestiona las convenciones asociadas a la belleza, la autenticidad y el valor artístico. Como explica el propio artista:
Lo que más me interesa son los callejones sin salida del modernismo.
Crédito de la foto de portada: Enrique Palacio
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